«Blade Runner 2049» կոմպոզիտոր Բենջամին Ուոլֆիշը եզակի գնահատականի, փորձերի և Վանգելիսի մասին

Ինչ Ֆիլմ Է Տեսնել:
 
Ուոլֆիշը քննարկում է ֆիլմը Հանս merիմերի հետ համատեղ կազմելու մասին և բացահայտում է այդ մոտոցիկլետի ձայնի զարմանալի ծագումը:

Կոմպոզիտոր Բենջամին Ուոլֆիշ եղել է ա շատ զբաղված տղա վերջերս Վերջին 18 ամիսների ընթացքում նա կազմել է միավորները Թաքնված գործիչներ , Բուժում առողջության համար , Անաբել. Ստեղծում , ՏՏ , և Blade Runner 2049 , և նա աշխատել է նրա հետ Հանս Zimիմմեր որոշ հիմնական կտորների վրա Դյունկերկ հաշիվ Այս ֆիլմերից ընդամենը մեկ-երկուսի վրա աշխատելը բավական մարտահրավեր կլիներ, բայց որ Ուոլֆիշը ոչ միայն իր տաղանդն է տրամադրել վերոնշյալ ֆիլմերին, այլև հեղինակել է յուրօրինակ, հիշարժան միավորներ յուրաքանչյուրի համար, տպավորիչ է:

Blade Runner 2049 հնարավոր է, որ այս խմբում ամենադժվարն էր, քանի որ Wallfisch- ը և Հանս Zimիմմեր նախագիծը համեմատաբար ավելի ուշ է մտել գործընթացում, երբ տնօրենը Դենիս Վիլնյով նախընտրեց բաժանվել ֆիլմի ինքնատիպ կոմպոզիտորից, Յոհան Յոհանսոն , Բայց Ուոլֆիշն ու Zimիմերը կարողացան պատրաստել ոչ միայն տարվա լավագույն միավորներից մեկը, այլ վերջին հիշողության մեջ ամենահիացնող գիտաֆանտաստիկ միավորներից մեկը: Նրանց աշխատանքը շարունակվում է Blade Runner 2049 դինամիկ է, զարմանալի, հուզիչ և խորը հուզական ՝ առաջարկելով ձայնային տեսարանների լայն տեսականի, որոնք հետևում են ճանապարհորդությանը Ռայան Գոսլինգ ’S K.

Այսպիսով, երբ վերջերս ինձ հնարավորություն ստացվեց խոսել Ուոլֆիշի հետ նրա կատարած աշխատանքի մասին Blade Runner 2049 , Ես ցատկեցի դրան: Մեր քննարկման ընթացքում Ուոլֆիշը բացահայտեց, թե ինչպես են ինքը և merիմերը նախագծի մեջ մտել խմբագրի և ընկերոջ միջոցով Eո Ուոքեր և քննարկեց, թե ինչպես Ուոքերի և Վիլնյովի հետ քննարկումները ձևավորեցին հաշվի գաղափարի ամբողջ գաղափարը: Ուոլֆիշը նաև քննարկել է Վանգելիս և փորձելով հարգանքի տուրք մատուցել բնօրինակին վերաբերող իր աշխատանքին Blade Runner մինչև որևէ այլ բան մշակելը, և թե ինչպես է գնահատման գործընթացը Blade Runner 2049 շատ փորձեր ու սխալներ էին ՝ ֆիլմից հանված ամբողջ հաջորդականությունների համար հաշիվը: Wallfisch- ը խոսեց նաև այդ հիշարժան մոտոցիկլետի զարմանալի ծագման մասին:

Երեկ ֆիլմի DVD թողարկման ամսաթիվը 2019 թ

Wallfisch- ը լի է պատկերացումով այն գործընթացի վերաբերյալ, որը մեզ տվեց այս անհավատալի գնահատականը, և կարծում եմ, որ ֆիլմի և նրա երաժշտության երկրպագուները դա խորաթափանց կդառնան: Կարդացեք ամբողջական զրույցը ստորև, և Wallfisch– ից ավելին տեսեք կոմպոզիտորի հետ իմ հարցազրույցը նրա կատարած աշխատանքի վերաբերյալ Այն և Բուժում առողջության համար հենց այստեղ.

Պատկերը Alcon Entertainment / Warner Bros.- ի միջոցով:

Հիմա ես տեսել եմ ՏՏ այնպես որ ես պետք է շնորհավորեմ քեզ ինձնից խայտառակությունը վախեցնելու կապակցությամբ: Այնպես որ, շնորհակալություն դրա համար:

ԲԵՆJԱՄԻՆ ՎՈԼՖԻՇ. (Auիծաղում է) Հաճելի էր:

Այդ ֆիլմը հսկայական է: Դա տարվա ամենամեծ հիթերից մեկն է: Ինչպե՞ս է զգում տեսնել, որ նման ֆիլմ պայթում է:

ՈւՈԼՖԻՇ. Դա ուրախություն է, և ես շատ ուրախ եմ, որ մաս եմ կազմում մի բանի, որը կապված է շատ մարդկանց հետ: Դա այն ֆիլմերից մեկն է, որի բախտը զգում եմ, որ մաս եմ կազմել:

Դե, դա լավ արված գործ է: Եվ շատ լավ է տեսնել, որ շատ մարդիկ դրան միանում են: Տեղափոխվելով մեջ Blade Runner 2049 , որը ես բացարձակապես սիրում էի: Երեք օրվա ընթացքում ես դա երկու անգամ տեսա, քանի որ ուզում էի վերադառնալ և տեսնել այն IMAX- ում: Տղաներ, մի տեսակ ընդհանրապես ներգրավվա՞ծ եք դրա IMAX- ում և ինչ-որ մասի խառնո՞ւմն էր այդ մասի:

ՎՈԼԼՖԻՇ. Ձայնը խառնելու անհավատալի թիմը, որը ղեկավարում էր վերալիցքավորող խառնիչ Ռոն Բարտլետը, պատասխանատու էր մեր 5.1 խառնուրդը IMAX և Dolby Atmos- ի վերածելու համար: Եվ, այո, դա լավագույն խառնուրդներից մեկն էր, որին ես երբևէ մասնակցել եմ: Ուղղակի ապշեցուցիչ աշխատանք Ռոնից և ամբողջ թիմից:

Այո, դա իսկապես անհավանական է: Եվ ես գիտեմ, որ դուք և Հանսը ինչ-որ կերպ ուշացանք այս նախագծին: Նախկինում դրա վրա աշխատում էր մեկ այլ կոմպոզիտոր: Այսպիսով, ինչպե՞ս եղավ, որ այսպիսի տեսակը ձեզ համար առաջացավ: Ինչպիսի՞ն էր այն կոչը, որի շուրջ դուք պետք է աշխատեիք Blade Runner ?

ՈւՈԼՖԻՇ. Ես և Հանսը լավ գիտենք [խմբագիր] eո Ուոքերին, և նա օգնության ձեռք մեկնեց Հանսին, երբ նրանք որոշում էին կայացնում ուսումնասիրել այլ երաժշտական ​​ուղղություն: Հանսը ինձ կանչեց սենյակ, և մենք չորսով սկսեցինք խոսակցություն բնագրի հանդեպ ունեցած ընդհանուր սիրո մասին Blade Runner , և այն, ինչ կարող է անհրաժեշտ լինել այս նոր վարկածին: Մենք երկար խոսեցինք այն մասին, թե ինչպես է Վանգելիսը այդքան խճճված բուն ֆիլմի բուն հյուսվածքի հետ և ինչպես կարող ենք դա ընդունել և դեռ նոր բան անել, որն աշխատում է այս պատմության համար, 30 տարի անց:

Պատկերը Alcon Entertainment / Warner Bros.- ի միջոցով:

Եվ մենք պարզապես այնտեղից գնացինք: Կինոռեժիսորների հետ բացահայտման հիանալի շրջան էր: Ես և Հանսը պարզապես գտել ենք թեմաներ, այնուհետև գրվել են սյուիտներ, և մենք մի տեսակ ուղղակի նետվել ենք մեջը ՝ առանց երկմտելու: Ինչ-որ բան կա այն մասին, թե ինչպես է այս ֆիլմը ուսումնասիրում գրեթե այն անհնարին էքզիստենցիալ թեմաները `« ինչ է մարդկային հոգին »,« ինչ է գիտակցությունը ». Այդ մտքերի մեծությունը մեր վաղ փորձերին որոշակի երաժշտական ​​վերաբերմունք էր հաղորդում. Մենք պետք է այն պարզ պահեինք և հարցնեինք հարցերն ավելի շատ, քան պատասխաններ տալը: Անհրաժեշտ էր նյութին մոտենալ հստակություն և պարզություն, ձայնային իրական բարդության համատեքստում - միշտ ոգեշնչված աներևակայելի տեսողական տեսադաշտից… և հանդիսատեսին ամբողջ ժամանակ պահելով զարգացող հանելուկի մեջ, թույլ տալով Կ-ին հետևել իր ուղի այս անընդհատ ընդարձակվող լաբիրինթոսում և այդ ճանապարհորդության մեջ լինել երաժշտական ​​գործընկեր:

Տղաներ, երբ առաջին անգամ եկաք, լսեցի՞ք նախորդ կոմպոզիտորի արածներից որևէ մեկը, թե՞ դա պարզապես զրոյից էր սկսվում:

ՈւՈԼՖԻՇ. - Մենք զրոյից էինք սկսում: Ես Johann- ի երաժշտության հսկայական երկրպագուն եմ, բայց մենք միտումնավոր սկսեցինք բոլորովին դատարկ թերթիկից: Եթե ​​կար մի մոդել, ապա դա Վանգելիսն էր, և գտնում էր այդ երաժշտական ​​վերաբերմունքն ու մոտեցումը վերստեղծելու միջոց, այնպես որ այն զգում էր ճիշտ այս նոր պատմության համար:

Ինձ հիացրեց այն բաներից մեկը, որ նկատի ունեմ, որ հաշիվն անհավանական է, և դրանում կա այդ դինամիզմը: Ձայնի դիզայնի միաձուլման տեսակ և մի փոքր գնահատական, եթե դա ինչ-որ իմաստ ունի: Տղաներ, մի տեսակ այդպես մոտենա՞ք դրան:

ՎՈԼԼՖԻՇ. Դենիսի կինոնկարների ոճը այնքան վառ է և հուզական այնքան ուժեղ ազդեցություն ունի տեսողական մակարդակի վրա, որ մենք գտնում էինք, որ երբեմն ավելի հյուսվածքային մոտեցում էր նրա մոտեցման գործընկեր լինելու լավագույն միջոցը: Միայն այս ֆիլմի կինեմատոգրաֆիան այնքան վիզետիկ է, որ երբեմն հարկավոր է հանդիսատեսին մի պահ տրամադրել երաժշտությունը երաժշտության մեջ ներգրավելու համար: Եղել են պահեր, երբ գայթակղիչ կլիներ դնել մեծ շունչը այդ շնչառական պատկերներից մեկի վրա, բայց մենք ռիսկի կդարձնեինք հանդիսատեսին այդ պահից հանել:

Ասելով դա, մենք կարողացանք օգտագործել թեմաներ այս հաշվի մեջ, խնամքով տեղադրված պահերին: Կա չորս նոտաներ, որոնք դուք լսում եք ֆիլմի սկզբնական կադրերի վրա, որոնք մենք անվանում ենք «ձիու թեման» կամ «հոգու թեման»: Մեղեդին ստանում է տարբեր ձևեր, ընդլայնվում և կծկվում է, երբ պատմությունը զարգանում է, և մենք այն լսում ենք հիմնականում այն ​​ժամանակ, երբ K- ն էական բացահայտում է կատարում: Պատահական չէ, որ այս մեղեդին կառուցված է ընդամենը չորս նոտայի վրա, որոնք համապատասխանում են ԴՆԹ շղթայի չորս թթուներին, որոնք կարևոր են պատմության համար: Բարդության գաղափարը կառուցվում է հսկայական պարզության վրա: Դրանում կա որոշակի գեղեցկություն և ճշմարտություն:

Պատկերը Alcon Entertainment / Warner Bros.- ի միջոցով:

Մեկ այլ «թեման» իրականում ակորդի առաջընթաց է, մշակված դաշնամուրային ակորդների մի ամբողջություն, որը դուք լսում եք բացման վերնագրերի ներքո, որոնք մենք անվանում ենք մեր «հանելուկային թեման»: Ամեն անգամ, երբ հայտնագործվի հանելուկի մեկ այլ կտոր, որը մղում է Կ – ի հայտնագործությունները և անձնական ճգնաժամի զգացումը, մենք լսում ենք այդ ակորդները ՝ որպես հիշեցում, որ նրա մեջ գտնվող լաբիրինթոսում կա ճակատագրի զգացում. Որ այն ի վերջո կվերջանա և նա կհասկանա ճշմարտություն Ակուստիկ դաշնամուրը մեծապես մշակվում էր ՝ օգտագործելով հատիկավոր սինթեզ ՝ որպես բնական մի բան ամբողջությամբ վերափոխված գաղափարի անալոգ, գրեթե վերարտադրողի նման գաղափարի:

Մենք նաև ունեինք այն, ինչը մենք անվանում էինք «ստեղծման թեմա», որը դուք լսում եք առաջին հերթին, երբ մենք տեսնում ենք, որ Ուոլեսի կենտրոնակայանում նոր մոդելի կրկնօրինակը ծնվում է: Դուք լսում եք, թե ինչպես են չափազանց մեծ դաբլով կոնտրաբասերը նվագում ակորդներ, որոնք շատ բարձր են իրենց տիրույթում: Անբնական և շատ անհարմար է բաս նվագողի համար այդքան բարձր նվագելը, բայց նաև շատ գեղեցիկ և փխրուն: Կրկին հետագա ակնարկներ այն մասին, թե ինչ ենք մենք տեսնում էկրանին: Մի գեղեցիկ բան, բայց միևնույն ժամանակ բոլորովին անբնական: Մենք այս երաժշտությունը կրկին լսում ենք, երբ Ռեյչելը հայտնվում է ֆիլմի ավարտին:

Կարևոր էր մեր հիմնական երաժշտական ​​մոտիվները և թեմաները տեղադրել այնպես, ինչպես շատ կառուցվածքային, այնպես էլ ազատության զգացողությամբ `գրեթե անկանխատեսելի: Վանգելիսի սկզբնական գնահատականի մեծ մասում հիանալի իմպրովիզացված զգացողություն է, և մենք ուզում էինք ինչ-որ կերպ գրավել այդ ոգին: Եվ եղան նաև մեր հայտնագործությունները, որտեղ լռությունն ավելի լավ տարբերակն էր, օրինակ ՝ Լաս Վեգասի տեսարանով անհավատալի զբոսանքի ժամանակ Դեկարդին հանդիպելուց անմիջապես առաջ: Ի սկզբանե, դա բավականին մեծ գնահատական ​​ստացավ շատ խիտ և ընդարձակ մեղեդիական մոտեցմամբ: Ի վերջո ամենալավն աշխատեց ընդամենը երեք հսկայական բաս հարվածային հարված, նրա ոտնաձայների ձայնը, շնչառությունը, մեղուները և, ի վերջո, հեռավոր դաշնամուրը: Ուղղակի շատ ավելի լավ էր ստացվել այդ նվազագույն մոտեցումը և այդ հսկայական հարվածային գործիքների անկանխատեսելիությունը ՝ հանդիսատեսին մի փոքր եզրին պահելով, ինչպես K- ն է էկրանին:

Պատկերը Alcon Entertainment / Warner Bros.- ի միջոցով:

Ենթադրում եմ, որ կարող եք ասել, որ մենք լաբորատորիայում էինք, ինչ-որ բաներ էինք փորձում և հայտնաբերում էինք, թե ինչ է ընդունելու ֆիլմը: Եվ ֆիլմը շատ բան մերժեց: Այն ուղղակիորեն մերժեց նվագախումբը: Երբ նվագախմբային որևէ բան փորձեցինք, այն պարզապես չստացվեց: Հետաքրքիր է, երբ հարմարեցրինք Վանգելիսի բուն գնահատականի ավելի մեղեդային մոտեցումը, դա նույնպես իրականում չստացվեց, քանի որ պատմությունը շատ տարբեր էր: Սա շատ առումներով շատ անձնական պատմություն է, և մեր մեղեդիները դրանց պարզության տեսանկյունից տեղավորվելու կարիք ունեին:

Մեր արածներից շատերը պետք է լինեին բավականին ենթագիտակցական, այնպես որ երբ այն դառնա հսկայական, այն իսկապես կարող է համապատասխանել պահանջվողին և հանդիսատեսը կարող էր զգալ դրա ամբողջական ազդեցությունը, օրինակ ՝ Լաս Վեգասի պենտհաուսում մենամարտի վայրում և իհարկե ֆիլմի վերջում Seaովային պատի վերջնական հաջորդականությունը: Դա հիանալի օրինակ էր այն բանի համար, երբ Հանսը գալիս է և պարզապես ամբողջովին փոխում է ինչ-որ բան և այն բարելավում անճանաչելիորեն: Ի սկզբանե այդ տեսարանը գնահատվել էր գործողությունների լրիվ ազդանշանով, որը մոտ երեք անգամ կրկնելուց հետո հասկացանք, որ չի գործելու: Մենք գիտեինք, թե ուր ենք գնում, քանի որ այն պահը, երբ Լուվին սպանեց Կ., Երաժշտության այդ հատվածը վաղ հավաքածուից էր, որը իրենք էին դրել կինոգործիչները և որը մնացել է այնտեղ ամբողջ ընթացքում: Բայց այնտեղ տեղ հասնելն այնպես էր, որ ամբողջ հաջորդականությունը զգում էր պատմության իրական գագաթնակետը, շատ բարդ էր: Եվ երբ Հանսը առաջարկեց, որ ամբողջ 10 րոպեանոց տեսարանը պետք է ունենա եզակի, մեղեդային մոտեցում, որի հիմնական ձիու թեման կլինի կենտրոնական տարրը, այդ ժամանակ երաժշտությունը պարզապես կպչուն զգաց էկրանին եղածի վրա: Նման պահերը Հանս-ի հետ համագործակցելու պատճառներից մեկն են. Կան ոգեշնչման այդ կայծերը, որոնք ամբողջ ուժով գալիս են ձեզ վրա, և արդյունքում ամեն ինչ պարզապես իր տեղն է ընկնում:

Ես պատրաստվում էի հարցնել. Ես գիտեմ, որ դու երկար ժամանակ աշխատում ես Հանսի հետ, և նա քո դաստիարակն է եղել, բայց ի՞նչ է այն, որ միավոր ստեղծես: Հատկապես այսքան մեծ ֆիլմի վրա աշխատելը, այնուհետև նաև Հանսը շրջում է դրա մեջտեղում, ինչը, վստահ եմ, խելագար է:

ՈւՈԼՖԻՇ. Այս հաշիվը բոլորովին այլ կլիներ ՝ առանց Հանսի ներգրավվածության, որևէ հարց չկա: Նրա ազդեցությունը թե հիմնական նյութի առումով, օրինակ `« Mesa »թեման, ձայնային արտադրության մասշտաբները և ընդհանուր երաժշտական ​​վերաբերմունքը, դա շատ-շատ ուժեղ է: Իհարկե, նա շրջայց էր կատարում գործընթացի մեծ մասի համար, բայց մենք ամբողջ ընթացքում սերտ կապի մեջ էինք և գաղափարներ էինք փոխանակում: Հանսի հետ աշխատելը նման է գաղափարների հորձանուտի մեջ մտնելուն, որոնք ձեզ մարտահրավեր են նետում, զարմացնում, ոգեշնչում և հետազոտում: Նա հնարավորություն ունի կինոգործիչներին հրավիրել նվագախմբի մի այնպիսի իրավիճակի, երբ ցանկացած գաղափար թույլատրվում է: Դա այդպիսի տարածություն է: Նա ասաց ինձ. Երբ նվագախմբում ես, ինչ-որ իմաստով ոչ այնքան նվագելն է, որքան ունկնդրելը: Եվ դա մեզ համար գնում է երկու ճանապարհով, երբ միասին աշխատում ենք, ինչպես կոպիտ ադամանդները հայտնաբերելն է: Այսպիսով, մենք այս կարճ տարիների համատեղ աշխատանքից հետո ունենք կարճագրություն. Դա մի զրույց է, որը անվերջ հետաքրքրաշարժ է, շատ դժվար, բայց մենք երկուսս էլ միշտ հետևում ենք նույն բանից. որն այս դեպքում գնահատական ​​էր, որն օգնում է պատմել այս հզոր, բարդ և տեսողականորեն հսկայական պատմությունն այնպես, որ թույլ տա հանդիսատեսին պարզապես կապվել դրա հետ անձնական մակարդակում:

երբ է դուրս եկել կենդանիների հատումը

Պետք է իմանամ, ո՞ւմ գաղափարն էր օգտագործել մոտոցիկլը կամ շարժիչի պտույտները: Քանի որ դա զարմանալի էր:

Պատկերը Alcon Entertainment / Warner Bros.- ի միջոցով:

ՎՈԼԼՖԻՇ. (Auիծաղում է) Ահ: Դա իրականում Դենիսի գաղափարն է: Մենք պատրաստեցինք այն մոտոցիկլ: Դա իրականում ձայնի աղավաղման խելահեղ գործընթաց է: Մենք սկսեցինք տղամարդկանց երգչախմբով, որը մենք շատ հագեցեցինք, հատիկավորեցինք, տեղադրեցինք LFO ֆիլտր, օկտավատորներ և այնուհետև այդ ամենը տեղափոխեցինք սկիպիդար փոխող մոդուլի, պատահական LFO- ով անկանխատեսելի ձևով տեղափոխելով խաղադաշտը: Դա ձայնային անարխիայի մի մասն է: Ինչ-որ բան, որ Դենիսն ասում էր հենց սկզբից, այն հաշիվն էր, որն անհրաժեշտ էր պանկ վերաբերմունք ունենալու համար: Նա այդ մասին մեզ հիշեցնում էր գրեթե յուրաքանչյուր հանդիպման ժամանակ: Այսպիսով, մոտոցիկլետի այս ձայնը հաստատ ուժեղ ակնարկ էր դրան:

Դե հիանալի է: Դա իսկապես անհանգստացնող է և նման է հարվածների: Ես նկատի ունեմ, որ սա այն բաներից մեկն է, որն ինձ շատ դուր է գալիս այս գնահատականի հետ կապված այն է, որ ես գիտեի, որ դուք տղաներ նկարելու եք հնարավոր է Վանգելիսից և մի տեսակ այնպես անեք, որ դա մի փոքր նման լինի: Բայց դա աներևակայելի բազմակողմանի է: Ստացվում է հիպնոսացու, այնուհետև ցնցում է, հետո հետապնդում: Եվ դա խորապես հուզական է: Արդյո՞ք դա գիտակցված որոշում էր `ամբողջովին ոչ թե վանգելիսյան բանը կատարել, թե՞ շատ էր դա անակնկալ:

ՈւՈԼՖԻՇ. Ենթադրում եմ, որ խոսքը վերաբերում էր Վանգելիսներին երաշխավորելու միջոց գտնելուն Blade Runner ձայնը գնահատման հիմքում ընկած էր, նրա ԴՆԹ-ում, բայց որ ամենակարևորն է `ինչ-որ նոր բան արա. Միայն կինեմատոգրաֆիան և խմբագրումը պահանջում էին մի շարք տարբեր երաժշտական ​​մոտեցումներ. Կենտրոնական «ձիու թեման» սկսած ռիթմիկ զարկերակային հարվածային գործիքները, միշտ ասիմետրիկ ռիթմերով, i'sոյի թեմայի քնքշությունը. Կտրվածքի անհավատալի տեսողական ուժն ու ռիթմը հանգեցրին այդքան շատերի: մեր կատարած ընտրությունները: K- ի ճանապարհորդությունը, որտեղ նա գրեթե ստիպված է ավելի մարդ դառնալ, քանի որ բացահայտում է ճշմարտությունը, մեզ թույլ տվեց միշտ ունենալ ուշադրության կենտրոնում, նույնիսկ այն բանից հետո, երբ ձայնի ձայնային աշխարհները փոխվում և զարգանում էին:

Թեմայի տեսանկյունից կա՞ որևէ առանձնահատուկ թեմա, որն ամենադժվարն էր ճշգրտելը, կամ կար որևէ տիպի կպչուն կետ, որը դուք տղաներ շատ ժամանակ եք ծախսել փորձելով մուրճը դուրս բերել, և այնուհետև մի տեսակ էվրեկայի պահ եք ունեցել:

ՎՈԼԼՖԻՇ. Դե, կարծում եմ, որ ամենադժվար տեսարաններից մեկը, որը պետք է որ նկարահանվեր, ֆիլմի գագաթնակետն էր ՝ Seaովային պատի սեկվենցիան: Դա պարզապես նման էր դեն նետել այն ամենը, ինչ գիտեք գործողությունների գնահատման մասին և բոլորովին նոր բան հորինել: Դա խնդիրն էր այնտեղ, քանի որ ի վերջո ֆիլմը մերժեց «դասական» գործողությունների թելադրանքների մոտեցումը, որը դուք կլսեիք շատ այլ ֆիլմերում: Հաշվում այդ պահը հարկավոր էր կատարսիս զգալ, և համարյա ճակատագրի զգացումով: Այն խաղում է այնպես, որ երկու կինոնկարներին վերջապես թույլատրվի միանալ հաջորդող տեսարանում, այնպես որ, կարծում եմ, կարևորը երաժշտական ​​անխուսափելիության զգացողությունն էր: Մի տեսակ հուզական ճշմարտություն. Մի բան պարզ և նույնքան տարրական, որքան հսկայական ալիքները, որոնք թափվում էին իրենց շուրջը: Երկար ժամանակ պահանջվեց այդ հաջորդականությունը պարզելու համար, բայց երբ մենք դա արեցինք, դա մի տեսակ իմաստավորեց խաղի մնացած մասը ՝ դրա տրամաբանությունը:

Պատկերը Alcon Entertainment / Warner Bros.- ի միջոցով:

Ամբողջ գործընթացը հայտնաբերման մեկն էր, և համագործակցելուց ընդամենը մի քանի օրվա ընթացքում մենք արդեն ունեինք նկարից հեռու գրված շուրջ 15 րոպե երաժշտություն, որի մեծ մասը մնաց կինոնկարում անխախտ: Դա ոգեշնչողն է Դենիսի պես տեսլական ռեժիսորի հետ աշխատելու հարցում. Նրա աշխատելու ամբողջ ձևը պարզապես թույլ է տալիս դառնալ ձեր լավագույն եսը ՝ մարտահրավեր նետելով ձեր սեփական անվտանգության գոտիներին: Ես անձամբ երբեք նվագակցություն չունեի նվագախմբի հետ, դա իմ անվտանգության գոտին է, բայց, այնուամենայնիվ, ես գտա այս ֆիլմի համարյա սինթեզատորի միջոցով համահեղինակ վայելելը շատ սահուն փորձառություն, քանի որ Դենիսի կողմից միշտ կար մոտեցման այսպիսի հստակ հստակությունն ու ոգու հսկայական առատաձեռնությունը: ճանապարհի յուրաքանչյուր քայլով առաջնորդելով մեզ: Նա իսկական հանճար է և ամենաջերմ մարդկանցից մեկը, ում երբևէ կհանդիպեք:

Ինչպես նախկինում ասացիք, կար մի տեսարան, որի մեջ հաշիվ կար, և հաշիվը հանվեց: Եվ դա ինձ համար տպավորիչներից ևս մեկն է այն, որ հաշիվն է. Նկատի ունեմ, որ ես սիրում էի հաշիվը և հաստատ զգում էի դրա նշանակությունը: Բայց հետո կան այս իսկապես մեծ տեսարանները, որոնց մեջ դուք ակնկալում եք, որ հաշիվը կլինի, և դրանում ընդհանրապես միավոր չկա, և այն այնքան լավ է աշխատում:

ՈւՈԼՖԻՇ. Rightիշտ է

Ինչպե՞ս էր դա գտնում այդ հավասարակշռությունը: Դա եղե՞լ է միայն մեկ անգամ, երբ դու գրել ես հաշիվ, և այն հանել են, թե՞ դա ամեն անգամ պարզապես մի տեսակ գործընթաց էր:

ՈւՈԼՖԻՇ. Դա տեղի է ունեցել մի քանի անգամ. Իհարկե զբոսնելը Վեգասով և նաև գեղեցիկ տեսարան դեպի ֆիլմի սկիզբը, որտեղ iոին դուրս է գալիս անձրև: Վերջում մենք գտանք, որ անձրևի ձայնը և ինչ-որ տեղ հեռու գտնվող բարձրախոսից բխող մեղմ հայտարարությունները բավական էին այդ տեսարանի համար հուզական երանգ հաղորդելու համար, և ընդամենը մի քանի դաշնամուրի նոտա մտավ և դուրս եկավ երկու կերպարները միացնելու համար: գրեթե այնպես, ինչպես երեխաներն առաջին անգամ ինչ-որ բան են հայտնաբերում:

Մնացած պահերը, երբ կինոնկարը հեռանում է միավորից և ավելի շատ հենվում է այլ տարրերի վրա, կարծում եմ ՝ նախապես պլանավորված էին վաղ; օրինակ ՝ այդ ամբողջ հաջորդականությունը Լաս Վեգասում, որտեղ շուրջ 15 րոպե ոչ մի միավոր չեք լսում, բայց փոխարենը մենք ունենք դասական Էլվիս և Սինատրա երգեր: Այսպիսով, երբ հաշիվը վերադառնա, դա պետք է անի իրական նպատակներով: Նման պահերը մեզ թույլ տվեցին գրեթե լռության ռիթմ կազմել ընդհանուր գնահատականի կառուցվածքում: Որտեղ, եթե փոքրացնեք և տեսնեք այդ լայնածավալ «մակրո» կառուցվածքը, որտեղ ազդանշանները գալիս և գնում են, և այնուհետև խոշորացրեք բուն միավորի այն պահերին, երբ այդ նույն կառուցվածքը լսվում է շատ ավելի փոքր մասշտաբով: Եվ իհարկե առաջնորդվելով Joe's cut- ի անհավանական ռիթմով: Հատկապես այս հսկայական կտավով, որն ունի այս ֆիլմը, շատ կարևոր էր ղեկավարվելով այդ ներքին ռիթմով, որը ստեղծեց cutոն:

Պատկերը Alcon Entertainment / Warner Bros.- ի միջոցով:

Ակնհայտ է, որ դա հերկուլյան ձեռնարկ էր, բայց դու դրա վրա աշխատել ես ՏՏ և Անաբել և Դյունկերկ և Բուժում առողջության համար , Դժվա՞ր էր այս տարի այս բոլորի միջով շարժվելը, թե՞ այդ աշխատանքների մեծ մասն էր արվում - նրանք մի տեսակ անընդմեջ գնացո՞ւմ էին, թե՞ մի քանիսը կային, որոնց վրա միաժամանակ աշխատում էիք:

ՈւՈԼՖԻՇ. Այս տարի ես շատ բախտավոր եմ եղել դրանով, ինչպես նաև այս անհավատալի կինոնկարներից, որոնք մի տեսակ հոսում էին մյուսից, կար նաև երեք կինոնկար, որոնց վրա աշխատել եմ նախորդ տարիներին, որոնք էկրան են բարձրացել 2017-ին. Բուժում առողջության համար , Դառը բերք և Mully , Ես հիշում եմ, որ զգում էի, որ ես չեմ ուզում դադարեցնել գրելն ավարտելուն պես ՏՏ - այդ նախագծից շատ մեծ ստեղծագործական էներգիա կար, ուստի միանգամից այլ ձայնային աշխարհ ընդունելու հնարավորություն անմիջապես հետո ՝ Blade Runner 2049 պարզապես իսկապես հատուցող էր:

Արդեն գիտե՞ք, թե ինչով եք զբաղվում հետագայում: Փնտրու՞մ եք ինչ-որ բան, որը նվագախմբային չէ:

ՈւՈԼՖԻՇ. Այս պահին օդում կան մի քանի շատ հետաքրքիր նախագծեր, և մենք այս պահին պարզապես հասկանում ենք ժամանակացույցը: Ես հիմա աշխատում եմ իսկապես հետաքրքիր ֆիլմի վրա, որի համար զանգահարել է իմ ընկեր Քրիստոֆֆեր Նյհոլմը Պահապաններ , որը կավարտենք առաջիկա մի քանի շաբաթվա ընթացքում: Եվ հետո իմ հիանալի և շատ համբերատար կինը լույս աշխարհ է բերում մեր առաջին երեխային:

Օ Oh, շնորհավորում եմ:

ՈւՈԼՖԻՇ. Շնորհակալություն, այո:

Այո, ես գիտեմ, որ Գորը բանակցում է դրա համար Գամբիտ այնպես որ ես եսասիրաբար հուսով եմ, որ դուք տղաներ կրկին կհավաքվեք, քանի որ գիտեք, որ ես շատ եմ սիրում այդ Cure for Wellness գնահատականը:

Պատկերը Alcon Entertainment / Warner Bros.- ի միջոցով:

ՈւՈԼՖԻՇ. Դե, Գորի նման հեռատես կինոռեժիսորը: Ես նկատի ունեմ, որ ինձ շատ բախտավոր եմ զգում ՝ աշխատելու նրա նման ռեժիսորների հետ: Սրանք պարզապես հանճարեղ մարդիկ են, արվեստագետներ, որոնք պարզապես անընդհատ ոգեշնչում են և, այո, կարծում եմ Գամբիտ Գորի ձեռքում բացարձակապես զարմանալի կլիներ: Հարց չկա

Գիտեմ, որ այս տարի զբաղված եք եղել, բայց մի տեսակ հետաքրքրասեր էիք որպես աշխատող կոմպոզիտոր, կա՞ն արդյոք այս տարի այլ ֆիլմերից լսելիք միավորներ, որոնք ձեզ համար գտել են հատկապես նշանավոր կամ հիանալի, կամ թե ինչպիսի նյութեր եք առաջացնում: իսկապես հուզեց ձեզ

ՎՈԼԼՖԻՇ. Պետք է անկեղծ լինեմ և ասեմ, որ հազիվ եմ կինոթատրոն այցելել:

Դա արդար է ՝ հաշվի առնելով այն ֆիլմերի քանակը, որոնց վրա աշխատել ես:

2000-ականների գիտաֆանտաստիկ ֆիլմերի ցանկ

ՎՈԼԼՖԻՇ. Ես 24/7 ստուդիայում եմ, և ցավալի ճշմարտությունն այն է, որ ես սովորաբար ավարտում եմ տարվա վերջում բաց թողած բոլոր կինոնկարները դիտողներիս հետ միասին (ծիծաղում է): Բայց ես սիրում եմ թատրոնը և չեմ համբերում, թե երբ եմ հասցնելու: Ես զգում եմ, որ մենք իսկապես հուզիչ ժամանակներ ենք ապրում կինոնկարների մեջ: Նոր փայլուն կինոռեժիսորներ են գալիս և հետաքրքիր գործեր անում: Եվ կայացած կինոռեժիսորներ կոտրելով ամեն տեսակի ձուլվածքներ television հեռուստատեսության կինեմատոգրաֆիական պայթյունը, վիրտուալ իրականության անխուսափելի խանգարող բնույթը: Կոմպոզիտոր լինելու համար հետաքրքիր ժամանակ է: Եվ ես կարծում եմ, որ դա մեր արհեստի ժամանակն է, երբ իրերը պայթում են, և նորմալ է փորձարարական լինելը, քանի դեռ դու «պատմվածքի վրա ես», ինչպես միշտ ասում է Հանսը: Ավելի քան երբևէ, եթե դուք ունեք ձայն և վերաբերմունք, երբ անարխիան լավ է գեղեցկության և դասական նվագախմբի հետ միասին, լավ է CS-80- ի կողքին, մի տեսակ թվում է, թե մենք այն ժամանակ ենք, երբ արկածախնդրություն լինելը համարյա աշխատանքի պահանջ է:

Պատկեր Բենջամին Էլոովեգայի միջոցով