Ինչու «Բռնության պատմությունը» երբևէ լավագույն գրաֆիկական վեպի հարմարեցումն է
- Կատեգորիա: Վերանայում
Ինչպես նկարազարդեց Վինս Լոկը, Բռնության պատմություն կատաղած ու անկայուն է թվում նույնիսկ իր դիզայնով, քերծված սեւ-սպիտակ տեսարան դեպի Midwest փոքրիկ քաղաք, որը բռնկվում է բռնությունից մի ճակատագրական գիշեր: Կերպարները երբեմն անավարտ են թվում կոմպոզիցիայով; Թանաքի սև գույնի բծերը բաժանվում են սպիտակի բազմաթիվ փոքր բացերով: Ընդհանուր առմամբ, ամբողջ գրաֆիկական վեպը, որը լույս է տեսել 1997 թ.-ին Paradox Press- ի և հետագայում Vertigo- ի կողմից, երկուսն էլ DC- ի տպաքանակով, նման էր այն իրադարձությունների ուսումնասիրված ուրվագծին, որը շարադրել էր գրող Johnոն Վագները: Դա այն թեմաների ուժեղ արտացոլումն է, որոնք Վագները շոշափում է Թոմ Մաքքեննայի ՝ միջին տարիքի ընտանիքի տղամարդու իր պատմության մեջ, որը մեկ գիշերվա ընթացքում հայտնի է դառնում իր ճաշը պահող զույգ ավազակների հերոսաբար սպանելու համար, և հետագայում գրավում է մաֆիայի ուշադրությունը: թագավորը, որը պնդում է, որ ինքը ավազակ է և մարդասպան Ֆիլադելֆիայից: Պարզվում է, որ Թոմ Մաքքենան նույնպես շտապ ուրվագիծ է, անորոշ կերպար, որը ստեղծվել է հանցագործի կողմից փախուստի մեջ և նոր մեկնարկի կարիք ունի:
Պատկեր New Line- ի միջոցով
Սա, քիչ թե շատ, նույնպես որակվելու է որպես սինոփսիս Դեյվիդ Կրոնենբերգ Վագների և Լոկի գրաֆիկական վեպի վարպետորեն հարմարեցումը, որը 2005-ի հիանալի ֆիլմերից էր և, կարելի է ասել, այդ տարվա լավագույն կինոնկարը: Գլխավոր դերերում Վիգգո Մորթենսեն Թոմի դերում ֆիլմը հետևում է ընթրիքի սեփականատիրոջ կողմից երկու չարագործների մահապատժի հետևանքին մինչև Կառլ Ֆոգերտիի հայտնվելը ( Էդ Հարիս ), Ֆիլադելֆիայի հանցավոր արհմիությունից դուրս եկած մի արատավոր լեյտենանտ, ով պնդում է, որ Թոմը իրականում eyոի Կուզակն է ՝ տաքարյուն մարդասպանը, որը փշալարերով պոկեց Ֆոգերթիի աչքը: Ֆիլմի սյուժեի և գրաֆիկական վեպի այլ նմանություններ կան, բայց Oshոշ Օլսոն սցենարը տանում է ավելի քան մի քանի հիմնական ազատություն սկզբնաղբյուրի հետ, որն անկասկած դեպի լավն է: Իրոք, Լոկի և Վագների վեպը որքան էլ զվարճալի և հիացմունքայինորեն ոճային է, Կրոնենբերգի ֆիլմը արտացոլում է հստակ ամերիկյան և բարդ տեսակետը բռնության նկատմամբ մեր վերաբերմունքի, դրա հետևանքների և այն գաղափարի մասին, թե ում ենք համարում հերոսներ:
Պատմությունն այն է, որ Քրոնենբերգը նույնիսկ չգիտեր, որ Օլսոնի սցենարը գրաֆիկական վեպի հարմարեցում էր, երբ նա ստորագրեց նկարը ՝ վկայակոչելով, որ գտնում է, որ գերհերոսները չափազանց դեռահաս են իր ճաշակի համար: Ֆիլմում կարելի է զգալ այդ նույն թերահավատությունը, երբ Թոմը, ով ֆիլմում անկասկած կրում է «Ստալ» ազգանունը, դառնում է անչափահաս աստղ `իր ճաշարանում երկու տղամարդկանց սպանելու համար` դաժան արարքի համար հերոս կոչվելով, եթե արդարացված, բռնություն: Դրանից հետո Թոմը չի ցանկանում որևէ կապ ունենալ գովազդի հետ. Նա խուսափում է, երբ որդին ՝ Jackեքը ( Էշթոն Հոլմս ), խորամանկորեն նկարագրում է նրան որպես հերոս, և ոչ այլ ինչ է տալիս, քան կարճ պատասխաններ այն լրագրողներին, ովքեր խնդրում են, որ իրեն պատմի իր պատմությամբ: Հաշվի առնելով ամերիկացիների երկար պատմությունը, որոնք հարգում են արդար զինագործի գաղափարը, դժվար չէ տեսնել, թե ինչպես դա ուղղակիորեն վերաբերում է Քրոնենբերգի ավելի լայն հայացքին, թե ինչպես, շատ դեպքերում, բռնությունն ընդունվել և նույնիսկ նշվել է:
խաղալիք պատմություն 4 blu ray թողարկման ամսաթիվը
Պատկեր vertigo / DC- ի միջոցով
Իհարկե, Ամերիկայի հերոսական բռնության ընկալումը գոնե մասամբ արմատավորված է արևմտյան ժանրի, ֆիլմերի մեջ Էնթոնի Մեն , Ոն Ֆորդ , և Հովարդ Հոքս , ի թիվս շատ ուրիշների, և հիմքում, Բռնության պատմություն կարելի է մեկնաբանել որպես ժամանակակից արևմտյան: Թոմն ու նրա կինը ՝ Էդին ( Մարիա բելլո ), ապրում են մի տեսակ փոքր ֆերմայում, իսկ հետագայում կինոնկարում հանցագործության պետը Թոմին սխալվում է ֆերմերի հետ: Եվ ինչպես շատ արևմտյան երկրներ, որտեղ մարդիկ ստիպված կլինեին իրենց խոսքին տանել, որ իրենք այն են, ինչ իրենք ասում էին, ինքնության գաղափարը կարևոր է այն բանի համար, թե ինչ են ստանում Քրոնենբերգը և Օլսոնը: Թոմը էապես լա՞վ մարդ է, թե՞ քողարկված չարագործ է: Մարդը կարո՞ղ է երկուսն էլ լինել: Քրոնենբերգը սիրում է մոտիկից նկարահանումներ, կենտրոնանալով նկարների դեմքերի կադրերի վրա և ամբողջ ընթացքում Բռնության պատմություն , դուք գրեթե կարող եք զգալ, թե ինչպես է նրա տեսախցիկը մանրազնին զննում Մորթենզենի դեմքը ՝ ասելով, թե ինչ է ասում, թե արդյոք նա այն է, ինչ ասում է ինքը:
Ֆիլմի մեկ այլ կարևոր տարրը, որը մաքուր Քրոնենբերգն է, համեմատած աղբյուրի հետ, սեքսն է, որը հազիվ է բերվել Վագների և Լոկի գրքում: Երկու ուշագրավ սեքս տեսարաններից առաջինում Բելոյի Էդին ոգևորիչ հանդերձանք է պատրաստում և դրանով զբաղվելով ՝ Քրոնենբերգն ընդգծում է, թե ինչպես Ամերիկանայի նոստալգիկ պատկերը այդքան հեշտությամբ կրկնապատկվում է որպես այլասերվածության տեսլական, ինչպես այն է, թե ինչպես է զինված անձը և՛ պատկերակ: ամերիկյան օրենսդրության և դրա հետ կապված ամեն ինչի մասին: Սա, զուգորդված երկրորդ սեքս տեսարանի հետ, որում պատկերված են Թոմ և Էդին կոպիտ սեռական կյանք վարող սանդուղքում, նաև փող են կազմում այն գաղափարի համար, որ համաամերիկացի ծնողները չեն զբաղվում ֆետիշներով կամ որևէ սեքսուալ գործողություններով ՝ հնաոճ, միսիոներներից դուրս խոտը Եվ կոպիտ սեռական հարաբերությունից Edie- ի թվացյալ վայելքը շոշափում է բռնության առաջնային գրավչությունը, նույնիսկ երբ տեսարանը, որն սկսվում է որպես կենցաղային վեճ, ի վերջո պոռնիկ բռնաբարում է:
Պատկեր New Line- ի միջոցով
Թոմի և eyոյի միջև ճեղքումն առաջանում է, երբ Ֆոգերտին գալիս է Թոմի տուն ՝ սպառնալով սպանել Jackեքին, եթե Թոմը իրենց հետ չգա Ֆիլադելֆիա, բայց հետո նրան կսպանի Jackեքը: Քրոնենբերգը խելացիորեն գծագրում է, թե ինչպես են ճաշում տղամարդկանց սպանելու համար Թոմին հարգելը, Jackեքին տալիս է այն միտքը, որ արյունահեղությունն այն է, թե ինչպես կարելի է համարձակորեն վարվել. Շուտով Թոմին կանչում է Ֆիլադելֆիա իր հանցագործ լորդ եղբորը ՝ Ռիչին ( Ուիլյամ Հարտ ), և այն, ինչ հետևում է, վայրագ խաբեության ակտ է, որտեղ Թոմը վերջապես լիովին դիմակայում է իր անցյալին ՝ որպես eyոյի: Ռիչիի և eyոյի հանդիպմանը Ռիչին հիշում է իր եղբորը սպանելու փորձը, երբ նրանք դեռ փոքր էին, իսկ հետո մայրը ծեծի էր ենթարկել նրանց, մի պահ, որը կարծես խարսխեց եղբայրների դաժան բռնության մասին տեսակետը: Միայն այն բանից հետո, երբ eyոյը բախվում է Ռիչիին և նրանց սարսափելի անցյալին, նա կարող է լիովին դառնալ Թոմ և վերադառնալ իր ընտանիք:
Likeոյի մարտական և սպանության հետ հակամարտության մեջ մտնելու պես, Քրոնենբերգը զգուշորեն է ընդունում արյունահեղության պատկերները ՝ առանց դրանք օգտագործելու հիմնական հուզմունքի համար, որը նրանք անխուսափելիորեն տալիս են հանդիսատեսին: Ինչպես իր աշխատանքին ծանոթ ցանկացած մարդ գիտի, Քրոնենբերգը նկարահանում է բռնությունը, ֆիզիկական մարմնի ոչնչացումը, բութ, բայց ծաղկուն պատկերներով, որոնք գրավում են բռնության բնազդային ուժը, որը գրաֆիկական վեպը երբեք այնքան էլ չի փոխանցում: 96 րոպեանոց կոմպակտ գործառույթի ժամանակ, Բռնության պատմություն պայքարի, սպանության և խոշտանգումների ոգևորությունը, սարսափը և հիմնական ֆիզիկականությունը բերում է մի պատմության առաջին պլան, որն ի սկզբանե ավելի շատ նման էր կարծրացած հանցագործ վեպի: Քրոնենբերգի ձեռքում Վագները և Լոկի պատմվածքի ուրվագիծը դառնում է մարդկության մութ կատաղի ներքին գազանի ուռուցիկ ուսումնասիրություն, որը շարունակում է մնալ նույնքան հզոր և ցավոք, ժամանակին, ինչպես դա անում էր մեկ տասնամյակ առաջ:
Պատկեր New Line- ի միջոցով